この写真集は国際的に活躍する韓国人写真家であるクー・ボンチャンが1985年から1990年にかけて、激動する時代の波にもまれる韓国をモノクロームのフィルムで写し取った作品をまとめたもので、撮影から約30年後の今回初めて1冊の本となった。長期にわたるドイツへの留学から帰国したクーが目の当たりにしたのは、1988年のソウルオリンピックに向けて大きな変革の局面を迎えた韓国社会だった。混沌の中で日々変化していく故郷に馴染み難さを感じつつも、ソウルの街を彷徨し部外者の視線で切り取ったイメージには当時のクーの心境が刻み込まれている。
― 出版社説明文より

1985年
6年間に亘る海外留学を終えて帰国すると
ソウルはすっかり様変わりしていた
際限なく溢れる車と人間の洪水、騒音
網膜に現れては消えるイメージの渦
建築ラッシュ、愛国心、虚飾そして虚栄
夜明けから最後のネオンが消えるまで
この都市は大海の波面のように絶えず喘ぎ続けていた

見知らぬ都市で僕は
未知の何かを追い求めて
ひとり、彷徨っていた

― クー・ボンチャン

80年代の政情の元で自由な表現活動は抑え込まれ、韓国民は海外への渡航を禁じられる。ヨーロッパの美術教育の現場で、制作能力を高めると同時に自己実現の過程を他者と共有するプロセスを重
んじることを学び、自らの繊細な美意識を作品に注ぎ込むすべを体得したクーさんの目に飛び込んできたのは、不自由と不穏な気配に包まれた粗野で暴力的な破壊の痕跡だった。閉塞の荒野で、クーさんは辛抱強く、心中に忍び寄りかねない諦念や落胆などの不純分子を排除する、自浄作用の手段を探した。カメラを携えて街を彷徨(さまよ)い、ありとあらゆる場所にレンズを向けたのだ。第3の眼であるカメラは、ときに盾となり、ときに銃ともなっただろう。
「自分自身を見つけようと試みたのだ」とクーさんは言う。自身を含めた現実を客体視することに努め、観察者の視座で歩き、荒廃の蔭間から蜃気楼のようにたちのぼる希望の放つかぼそい光を探し求めた。

― 本尾久子(curator/editor)

-判型
240 × 182 mm
-頁数
252頁、掲載作品119点
-製本
ソフトカバー、ケース
-発行年
2019年10月
-言語
英語、日本語、韓国語
-エディション
48
gelatin silver print on baryta paper
-Paper Size
170 × 232 mm
-Image Size
140 × 209 mm

Artist Profile

具本昌(クー・ボンチャン)

1953年韓国ソウル生まれ。1975年、ソウルの延世大学経営学部経営学科卒業。1979年から1985年までドイツに留学、ハンブルク美術大学で写真デザインを専攻し、博士号を取得した。2000年イー・ミョンドン写真賞受賞(韓国)。

カメラ・オブスキュラ(パリ)、国際画廊(ソウル)、何必館 京都現代美術館、フィラデルフィア美術館などで30回を超える個展を開催。2015年に森美術館にて開催された「シンプルなかたち」展にも出展。ボストン美術館、サンフランシスコ近代美術館、ヒューストン美術館、ギメ東洋美術館、大英博物館、何必館 京都現代美術館、国立現代美術館(韓国)、サムスン美術館リウム、その他各国の美術館や個人コレクションに作品が収蔵されている。また、2010年より現在に至るまで慶一大学校にて写真を教えている。

現在、ソウル写真美術館にて大規模な個展を2020年1月11日まで開催中。

Gallery Exhibitions